Apabila ia datang kepada zaman victoria, kebanyakan orang memikirkan kereta kuda, korset wanita dan Charles Dickens. Dan hampir tidak ada yang memikirkan apa yang dilakukan oleh orang-orang zaman itu ketika mereka datang ke pengebumian. Ini mungkin kelihatan mengejutkan hari ini, tetapi pada masa itu, apabila seseorang meninggal dunia di dalam rumah, orang pertama yang ditemui oleh keluarga orang malang itu adalah seorang jurugambar. Ulasan kami mengandungi gambar anumerta orang yang hidup pada zaman Victoria.
Pada separuh kedua abad ke-19, orang Victoria telah tradisi baru- mengambil gambar orang mati. Ahli sejarah percaya bahawa pada masa itu perkhidmatan jurugambar adalah sangat mahal, dan tidak ramai yang mampu membeli kemewahan sebegitu sepanjang hayat mereka. Dan hanya kematian dan keinginan untuk melakukan sesuatu yang bermakna buat kali terakhir, berkaitan dengan orang yang disayangi, memaksa mereka untuk bergambar. Adalah diketahui bahawa pada tahun 1860-an sekeping gambar berharga kira-kira $7, yang setanding dengan $200 hari ini.
Lagi satu sebab yang berkemungkinan fesyen Victoria yang luar biasa adalah "kultus kematian" yang wujud pada era itu. Kultus ini dimulakan oleh Ratu Victoria sendiri, yang, selepas kematian suaminya Putera Albert pada tahun 1861, tidak pernah berhenti berkabung. Pada masa itu di England, selepas kematian seseorang yang rapat dengan mereka, wanita memakai hitam selama 4 tahun, dan dalam tempoh 4 tahun akan datang mereka hanya boleh muncul dalam warna putih, kelabu atau ungu. Lelaki memakai jalur berkabung di lengan baju mereka selama setahun penuh.
Orang ramai mahu saudara mereka yang meninggal dunia kelihatan semula jadi, dan jurugambar mempunyai teknik mereka sendiri untuk ini. Tripod khas digunakan secara meluas, yang dipasang di belakang belakang si mati dan memungkinkan untuk membetulkannya dalam kedudukan berdiri. Ia adalah dengan kehadiran kesan halus peranti ini dalam foto yang dalam beberapa kes hanya mungkin untuk menentukan bahawa foto itu menunjukkan orang yang sudah mati.
Dalam foto ini, Ann Davidson berusia 18 tahun dengan rambut yang digayakan cantik, berpakaian putih, dikelilingi bunga mawar putih, sudah pun mati. Diketahui gadis itu dilanggar kereta api, sahaja bahagian atas mayat, yang dirakam oleh jurugambar. Tangan gadis itu disusun seperti sedang menyusun bunga.
Selalunya, jurugambar mengambil gambar orang mati dengan objek yang mereka sayangi semasa hidup. Kanak-kanak, sebagai contoh, telah diambil gambar dengan mainan mereka, dan lelaki dalam gambar di bawah telah difoto bersama anjingnya.
Untuk menonjolkan potret anumerta daripada orang ramai, jurugambar sering memasukkan simbol dalam imej yang jelas menunjukkan bahawa kanak-kanak itu sudah mati: bunga dengan batang patah, mawar terbalik di tangan, jam yang tangannya menunjuk ke masa kematian.
Nampaknya hobi aneh orang Victoria sepatutnya telah dilupakan, tetapi sebenarnya, walaupun pada pertengahan abad yang lalu, gambar bedah siasat popular di USSR dan di negara lain. Benar, si mati biasanya dirakam dalam keadaan terbaring di dalam keranda. Dan kira-kira setahun yang lalu, gambar anumerta Miriam Burbank dari New Orleans muncul di Internet. Dia meninggal dunia pada usia 53 tahun, dan anak perempuannya memutuskan untuk berjumpa dengannya dunia yang lebih baik, setelah juga menganjurkan majlis perpisahan di sini - sama seperti yang dia suka semasa hidupnya. Foto menunjukkan Miriam bersama rokok mentol, bir, dan dia mempunyai bola disko di atas kepalanya.
Pada tahun 1900, kilang coklat terkemuka Hildebrands mengeluarkan satu siri poskad bersama-sama dengan gula-gula yang digambarkan. Sesetengah ramalan agak lucu, sementara yang lain sebenarnya dicerminkan pada zaman kita.
Ia bukan rahsia kepada ramai bahawa anda boleh mempunyai kesan ajaib makhluk hidup menggunakan imejnya. Walau bagaimanapun, bukan sahaja ahli sihir, ahli sihir atau psikik boleh melakukan ini. Sebarang gambar atau potret di peringkat medan dikaitkan dengan yang asal. Dan dengan secara sedar atau tidak sedar mengambil tenaga daripada potret itu, orang lain boleh menyebabkan kita kemudaratan yang tidak boleh diperbaiki.
Penjaga Batu
Orang yang berkhidmat sebagai model untuk artis terkenal sering mati sebelum waktunya. Khabar angin seperti itu tersebar, khususnya, mengenai legenda Gioconda Leonardo da Vinci .
Puteri Lopukhina , yang berkhidmat sebagai model untuk artis Vladimir Borovikovsky , meninggal dunia tiga tahun selepas potretnya dilukis. Doktor tidak pernah dapat menentukan sebab yang tepat kematian. mak budak Vasya bergambar Perov untuk lukisan "Troika", melarang anaknya menjadi pengasuh. Bagaimanapun, dia tidak mendengarnya dan tidak lama kemudian meninggal dunia.
Kira-kira sepuluh pengasuh menemui kematian pramatang Repina . Pakar bedah Pirogov dan komposer Mussorgsky meninggal dunia sehari selepas artis itu menghabiskan potret mereka. Stolypin dirakam sehari selepas potretnya disiapkan.
Foto pembunuh
Fotografi banyak lagi konduktor yang kuat biotenaga daripada potret yang dilukis oleh artis di atas kanvas atau kertas. Lagipun, gambar adalah imej tepat seseorang atau. Dan sesetengah kamera juga boleh merakam aura! Bukan sia-sia kebanyakan psikik bekerja menggunakan fotografi.
...Kisah ini berlaku beberapa tahun lalu di Yekaterinburg. Ia bermula apabila dua lelaki mula berjalan di sekitar institusi kanak-kanak di bandar itu, memperkenalkan diri mereka sebagai jurugambar. Mereka menawarkan untuk mengambil gambar artistik kanak-kanak untuk adil harga rendah. Ramai yang bersetuju...
Dan kemudian panik timbul di kalangan penduduk bandar: dalam banyak potret kanak-kanak, lampiran aneh ditemui dalam bentuk kepingan gambar kubur, salib, keranda, monumen dan pelbagai bahagian mayat orang mati, serta tandan rumput kering. Di dalam potret kadang-kadang terdapat inskripsi yang tidak menyenangkan, seperti: "Seperti rumput kering, anak itu kering," atau huruf "C" dalam bahasa Latin, yang bermaksud: "Syaitan."
Apabila cerita itu diketahui umum, nampaknya ada yang menjadi sakit tenat. Penyakit ini menjejaskan bahagian badan yang digambarkan dalam gambar yang dilampirkan. Sebagai contoh, jika separuh daripada muka digambarkan, maka pada separuh ini kanak-kanak mula mengalami masalah dengan penglihatan, sinusitis atau otitis media.
Wartawan menjalankan siasatan. Ternyata semua potret fotografi dibuat di studio foto negeri. Satu-satunya perkara yang boleh dituduh pekerja studio ini adalah perniagaan haram. Pengarah institusi itu menyatakan bahawa pelaburan itu tidak lebih daripada kertas fotografi terpakai biasa yang digunakan untuk mengukuhkan potret, dan dia mahupun pekerjanya tidak ada kaitan dengan penyakit kanak-kanak.
Atas nasihat imam dan penyembuh, ramai ibu bapa kanak-kanak yang sakit membakar potret. Apabila mereka dibakar, kanak-kanak sering mengalami... Sekiranya lampiran "maut" dimusnahkan, kanak-kanak itu segera pulih.
Misteri potret ngeri itu tidak pernah terpecahkan. Yang tinggal hanyalah andaian: pekerja studio foto itu mungkin ahli sejenis mazhab, atau salah seorang daripada mereka mengamalkan .
Tidak kurang bahaya datang dari vampire tenaga atau hanya orang yang, atas sebab tertentu, kekurangan tenaga mereka sendiri. Lebih ramai orang melihat potret itu, lebih banyak tenaga yang dikeluarkan. Kadang-kadang, melihat imej seseorang, kita merasakan lonjakan kekuatan... Dan apa yang berlaku pada masa ini kepada yang asal? Sebagai peraturan, kami tidak memikirkan perkara ini.
Penyelidik fenomena anomali Viktor Velinsky dan rakan-rakannya menjalankan eksperimen. Mereka mengambil anak ayam yang baru menetas, menandainya dan mengambil gambarnya. Gambar itu disalin dan diedarkan kepada saudara-mara dan rakan-rakan dengan permintaan untuk beralih kepada potret dalam situasi yang sukar, dalam mood yang tidak baik atau rasa kurang sihat. Jadi apa? Selepas beberapa lama, anak ayam itu mula layu di hadapan mata kami. Pertumbuhannya terhenti, selera makannya juga hilang... Semuanya baik-baik saja dengan ayam-ayam yang lain dari sampah yang sama.
Tetapi bagaimana pula dengan imej replika pelbagai dan "dicas" potret psikik? - anda bertanya. Ahli politik dan bintang terkenal mempunyai potensi tenaga yang sangat besar - jika tidak, mereka tidak akan mencapai kejayaan dan pengiktirafan sedemikian. Penyembuh juga ada sebilangan besar biotenaga dan pada masa yang sama tahu bagaimana untuk menetapkan perlindungan tenaga. Tetapi kadang-kadang orang ini memberikan lebih banyak tenaga daripada yang diperlukan. Dan kemudian mereka dihantui oleh penyakit, kemalangan, masalah dalam kehidupan peribadi dan keluarga mereka...
Peraturan keselamatan
Beberapa orang yang tahu tentang sifat ajaib potret, mereka enggan bergambar, contohnya. Ini, sudah tentu, melampau. Namun begitu, beberapa peraturan keselamatan perlu dipatuhi.
Jangan mengambil gambar untuk sebarang sebab, kerana anda tidak mempunyai apa-apa yang lebih baik untuk dilakukan.
Cuba elakkan foto anda daripada jatuh ke tangan orang yang anda tidak kenali, kurang kenali atau memusuhi anda.
Dalam keadaan apa pun anda tidak boleh mengoyakkan atau merosakkan gambar atau potret diri anda atau orang yang anda sayangi.
Jangan bawa gambar orang yang anda sayangi bersama anda untuk ditunjukkan kepada orang lain.
Jika anda melihat gambar atau imej orang tersayang, yang dalam pada masa ini tiada sesiapa di sebelah anda, jangan berasa kasihan kepadanya dan jangan mengeluh: "Bagaimana keadaan anda tanpa saya? Anda akan hilang! Lebih baik cuba menyampaikan secara mental kepadanya sebahagian daripada anda daya hidup, sokong dia dengan tenaga anda.
Mengikut tradisi, anda tidak boleh menyimpan potret pengantin perempuan atau pengantin lelaki sebelum perkahwinan. Anda tidak sepatutnya mengambil gambar bersama - pasangan seperti itu sering berpisah atau akhirnya tidak berjaya. Jika anda mempunyai gambar bersama, lebih baik jangan simpan di rumah, tetapi berikan kepada orang yang dipercayai untuk disimpan.
Siapa yang enggan memiliki potret mereka sendiri, malah dilukis oleh artis terkenal? Sementara itu, ini boleh menjadi sangat berisiko. Idea sambungan yang tidak dapat dipisahkan antara imej dan asal telah lama wujud dalam kesedaran popular. Oleh itu, pada abad ke-19 di Rusia, artis menghadapi keengganan dan ketakutan orang biasa melukis potret mereka. Adalah dipercayai bahawa jika sesuatu berlaku pada potret itu (ia meletup atau terbakar), maka orang itu juga akan menderita: dia akan sakit atau mati.
Ahli terapi biotenaga menghasilkan kesimpulan yang luar biasa: orang yang digambarkan dalam potret sering mati secara ganas atau awal. Ia berdasarkan fakta apabila kematian menimpa orang yang digambarkan dalam lukisan tuan terkenal dunia dan lukisan domestik. Mari lihat sebahagian daripada mereka.
Hubungan mistik antara seseorang dan potretnya telah diketahui sejak zaman purba.
Salah satu perintah Allah yang pertama kepada orang Yahudi, yang disampaikan melalui Musa, berbunyi:
“Jangan membuat…serupa apa pun yang ada di langit di atas, atau yang ada di bumi di bawah, atau yang ada di dalam air di bawah bumi.”
Orang Yahudi mematuhi larangan ini selama berabad-abad, membuat pengecualian hanya untuk haiwan.
Islam juga melarang melukis potret. Terdapat larangan serupa dalam beberapa budaya primitif. Orang yang berminat melukis perasan satu siri keseluruhan kes apabila mereka yang digambarkan pada kanvas mereka oleh artis hebat berabad-abad yang lalu dan pada zaman kita tiba-tiba mati. Contoh? - Tolong.
Rembrandt, salah seorang ahli berus yang paling hebat. 
Hidup lebih lama dua isteri dan semua anak. Saskia biasa kepada semua orang dari "Flora" dan lukisan abadi yang lain. 
Dia meninggal dunia 8 tahun selepas perkahwinan itu. Rembrandt juga banyak melukis kanak-kanak. Tiga meninggal dunia semasa bayi. Yang keempat - Titus - hanya hidup sehingga 27 tahun. Isteri kedua - Hendrik Stoffelds. Model kegemaran, digambarkan dalam banyak lukisan Rembrandt. Dia juga mati dengan cepat.
Goya mengabadikan Duchess of Alba dalam beberapa lukisannya: "Naked Macha", "Dressed Macha". Tiga tahun kemudian, Alba meninggal dunia secara mengejut. 
Modigliani... Lukisan paling lantang master telah diilhamkan oleh pelajarnya Jeanne Hebutien. Tiga tahun kemudian, dia melompat keluar dari tingkap dan mati. 
Dua isteri dan cucu Picasso membunuh diri. Mereka juga bergambar untuk tuan besar.
Kira-kira kisah yang sama berlaku dengan pelukis hebat Flemish Rubens. Model tetapnya ialah isteri pertamanya, Isabella yang cantik. Dia sering menulis surat kepada anak perempuannya. 
Isabella meninggal dunia sebelum mencapai usia tiga puluh lima tahun; Rubens meratapi orang tersayangnya untuk masa yang lama dan hanya beberapa tahun kemudian, apabila dia sudah berusia lebih dari lima puluh tahun, dia berkahwin dengan kecantikan berusia enam belas tahun Elena Fourmens, yang juga menjadi modelnya. 
Tidak lama kemudian Elena...mengebumikan sendiri suaminya. Pemuda ternyata lebih kuat... Pakar moden mendakwa bahawa dia mempunyai biofield yang sangat kuat yang boleh melindunginya daripada "ditarik keluar" tenaga penting untuk kanvas. Isteri pertama telah kehilangan kualiti ini dan dibayar dengan nyawanya.
Model terkenal artis Vladimir Borovikovsky Lopukhin meninggal tiga tahun selepas melukis potret itu tanpa sebab.
Nasib yang sama menimpa budak lelaki Vasya, yang bergambar untuk lukisan Perov "Troika." Beginilah perasaan ibunya: dia melarang anaknya bergambar untuk artis itu. 
Ramai model Serov meninggal dunia sejurus selepas sesi bergambar. Yang paling misteri ialah kematian model yang digambarkan dalam lukisan terkenal "Girl Illuminated by the Sun" (biasa dipanggil "Girl with Peaches"). 
Hanya dalam sebulan, satu-satunya cinta Konstantin Somov, yang berpose untuknya untuk lukisan "Lady in Blue," terbakar hingga mati akibat penggunaan secara tiba-tiba. 
Vrubel melukis potretnya anak kecil, dilahirkan dengan sumbing bibir(dari isteri terakhirnya, penyanyi terkenal Zabela-Vrubel), dan pelukis itu menggambarkan keturunannya tanpa cuba menyembunyikan kecacatan kongenital. Selepas melengkapkan potret, budak lelaki itu meninggal dunia. Tidak lama kemudian, tidak dapat bertahan dalam tragedi itu, Vrubel sendiri meninggal dunia.
Lukisan terkenal Leonardo da Vinci "La Gioconda" telah mendapat kemasyhuran. Kegembiraan dan kekaguman terhadap penciptaan Florentine yang hebat bercampur dengan misteri dan ketakutan. Kami tidak akan memikirkan senyuman terkenal Mona Lisa, tetapi patut dibincangkan tentang kesan imej yang pelik (tidak boleh dikatakan dahsyat) pada penonton. 
Pernahkah anda perasan kebolehan luar biasa kanvas ini untuk membawa orang yang mudah terpengaruh keadaan pengsan pada abad ke-19, apabila Louvre dibuka kepada orang ramai.
Orang pertama seperti itu daripada orang ramai ialah penulis Stendhal. Dia tiba-tiba berhenti di Mona Lisa dan mengaguminya untuk beberapa lama. Ia berakhir dengan teruk - penulis terkenal segera pengsan berhampiran lukisan itu. Sehingga kini, lebih seratus kes seumpama itu telah direkodkan.
genius Leonardo? Lagipun, artis hebat itu tidak pernah bekerja begitu lama pada potret biasa. Ia akan kelihatan seperti item tersuai biasa. Tetapi tidak, artis itu tidak akan berpuas hati dengan karyanya sehingga penghujung hari dan akan menulis semula gambar itu untuk baki enam tahun hidupnya.
Selama ini dia akan dihantui sayu, lemah, dan keletihan. Tetapi perkara utama ialah dia tidak mahu berpisah dengan La Gioconda, dia akan melihatnya selama berjam-jam, dan kemudian dengan tangan yang gemetar mula membuat pelarasan semula.
Pekerja Louvre, dengan cara itu, menyatakan itu rehat panjang dalam kerja muzium membawa kepada mencemarkan La Gioconda. Ia menjadi gelap, tetapi sebaik sahaja pelawat memenuhi dewan muzium itu semula, Mona Lisa nampaknya hidup, warna-warna yang kaya muncul, latar belakang cerah, senyuman kelihatan lebih jelas. Vampire - dan itu sahaja!
Ilya Repin yang hebat juga menderita selama berbulan-bulan kerana lukisannya "Ivan the Terrible membunuh anaknya Ivan ...". hidup peringkat awal Semasa melukis kanvas, artis itu mengakui bahawa dia mengeluarkan kanvas itu dari pandangan. Masuk semula masa yang berbeza Beberapa orang pengasuh bergambar. Lakaran kepala putera telah sampai kepada kami, di mana kita dapat mengenali artis V.K Menk dan penulis prosa terkenal Vsevolod Garshin, yang, tidak lama selepas berpose, melemparkan dirinya ke bawah tangga dan jatuh ke kematiannya. Benar, Garshin adalah orang yang sakit mental, yang penyakitnya bertambah buruk dari semasa ke semasa. Dan lagi... 
Pertama, lukisan Repin, yang siap pada tahun 1885, ditunjukkan di studio kepada rakan artis: Kramskoy, Shishkin, Bryullov. Kanvas itu memberi kesan yang menakjubkan dan menyedihkan kepada mereka.
Kemudian "Ivan the Terrible" dipersembahkan di pameran rasmi di St. Petersburg, dan reaksi orang awam sedikit berbeza daripada reaksi rakan artis. Realisme yang bersempadan dengan naturalisme menakutkan ramai penonton. Presiden Akademi Seni, Grand Duke Vladimir Alexandrovich memberitahu isterinya sebelum melawat pameran: "Jangan takut, bersiaplah, sekarang anda akan melihat gambar yang mengerikan ini."
Di Moscow, demonstrasi lukisan itu pada mulanya dilarang oleh maharaja Alexander III. Dan hanya selepas beberapa lama larangan itu telah ditarik balik dengan tempahan tentang tidak diingini untuk menayangkan filem itu kepada wanita dan kanak-kanak.
Ngomong-ngomong, Repin menyelesaikan potret pakar bedah Pirogov dan komposer Mussorgsky secara literal sehari sebelum kematian mereka.
Stolypin dirakam sehari selepas selesai kerja pada potretnya.
Sekurang-kurangnya lapan lagi model artis itu mengalami kematian pramatang.
Dan terdapat ratusan contoh yang serupa. Tetapi pakar yang menyangkal legenda yang dikatakan ini mengakui: beberapa jenis misteri mistik masih wujud.
Igor Vagin, pakar terkemuka Rusia dalam thanatologi (sains kematian), percaya bahawa potret adalah hantu bioenergi-maklumat seseorang. Mengapa orang mengoyakkan foto pasangan mereka semasa perceraian? Kerana mereka ingin membawa musibah kepada mereka. Dan potret adalah struktur yang lebih berkuasa. Mekanisme tindakan, menurut Vagin, adalah mudah.
Ramai orang pergi ke pameran artis terkenal. Pada masa yang sama, pengrajin berbakat mempunyai banyak penyayang. Kepada siapa semua iri hati, kebencian, dan tenaga hitam dipindahkan? Sudah tentu, kepada potret orang tersayang, di mana tuan meletakkan cinta mereka. Dan lebih berbakat potret itu dibuat, lebih mudah terdedah kepada yang asli. Sesetengah penonton hanya cemburu dengan kecantikan wanita ini.
Ahli terapi biotenaga benar-benar yakin bahawa semua fakta ini bukanlah kebetulan semata-mata. Salah satu mekanisme yang mana percubaan dibuat untuk menjelaskan fenomena ini adalah untuk memindahkan tenaga negatif orang ke potret, yang dipindahkan ke model, akibatnya dia sering mati sebelum waktunya.
Dari sini mereka membuat kesimpulan, mungkin kesimpulan yang menyinggung perasaan artis: mereka harus berhati-hati dalam bergambar.
Ramai orang yang sensitif, contohnya, Vanga, Edgar Cayce dan lain-lain, enggan bergambar untuk artis. Nampaknya, mereka meramalkan akibat maut daripada cadangan yang kelihatan terhormat ini.
Pengendali dowsing Rostov A. Babanov telah pun untuk masa yang lama mengkaji pengaruh karya seni terhadap mood dan jiwa. Dia yakin bahawa beberapa lukisan boleh mencetuskan penyakit dan juga kematian pemilik bilik tempat mereka menggantung. Pakar psikiatri terkenal Profesor A. Bukhanovsky yakin bahawa gambar itu sendiri tidak menyebabkan gangguan mental. Tetapi mereka boleh mensimulasikan atau meningkatkan keadaan psikologi, di mana orang itu berada. Sebagai contoh, jika dia tertekan, maka gambar itu boleh menguatkannya. Ini terutama berlaku untuk karya simbolisme atau kubisme. Menurut Bukhanovsky, jika gambar membangkitkan sensasi pelik, merosakkan mood, menakutkan atau bahkan menjana hantu, anda perlu segera menyingkirkannya.
Atas sebab tertentu, hari ini topik peminjaman dalam lukisan sering muncul dalam suapan saya dan dengan rakan saya dalam perbualan peribadi. Mengenai etika, plagiarisme dan banyak lagi. A orang asing bertanya: "Adakah mungkin untuk melukis daripada gambar?"
dan khususnya "Adakah mungkin untuk melukis daripada gambar yang terdapat di Internet?"
.
Saya masih tidak boleh mula menjawab, kerana, ya, mungkin. Dan di sini anda dengan gembira menutup tetingkap ini dan berlari untuk mengelilingi foto, tetapi selepas semua ini "Ya" pergi agak banyak "Tetapi".
Mengapa ini bukan sahaja mungkin, tetapi juga perlu:
Tidak kira berapa banyak pengarang dan pengkritik ingin mencadangkan bahawa "seorang artis sebenar diwajibkan lukiskan segala-galanya dari kepala anda," jika tidak dia bukan artis, itu tidak benar. Artis tidak diwajibkan untuk mengetahui bagaimana rupa pakaian golongan istana di bawah penguasa tertentu dan bagaimana ia berbeza daripada pakaian mereka yang berpangkat sedikit lebih tinggi atau lebih rendah sedikit. Dan ini dikawal dengan ketat. Ayuh, anda tidak boleh berjalan terlalu sukar - untuk melukis Patung Liberty, kereta, atau kaki berdiri dengan betul - anda perlu mengkaji rupanya. Adalah jelas bahawa dalam kes kaki, kita sentiasa boleh meminta jiran untuk berdiri di hadapan cermin atau mengambil gambar anggota badan kita untuk belajar.
Tetapi selalunya kita tidak mempunyai sifat yang diperlukan di tangan. Inilah sebabnya kami mengambil buku dan Google dan belajar. Terdapat banyak gambar untuk dilihat dari semua sisi - saiz, perkadaran, keplastikan garisan, tekstur, dll.
Ya, ok, anda boleh menggunakan imaginasi anda, tetapi anda boleh menyerah pada keaslian. Hasil akhirnya adalah sesuatu yang sewenang-wenangnya. Ya, ini adalah pengarang, tetapi penonton tidak akan mendapat pengiktirafan yang diperlukan. Walaupun kita bercakap tentang adegan fantasi. Jika watak kita berjalan di atas rumput, bukan rumput konvensional, tetapi yang kelihatan seperti sedge, sebagai contoh, kita perlu pergi dan melihat bagaimana rupa sedge ini.
Walau apa pun topik yang anda lukiskan, sumbernya sentiasa kelihatan membantu. Anda boleh menggayakan, bermain dengan butiran, tetapi tanpa butiran ini, kami tidak mempunyai apa-apa untuk dimainkan.
Aspek yang mungkin mengelirukan semua orang di sini:
sah.
Internet mencipta ilusi bahawa apabila anda boleh memuat turunnya, ia kini milik saya, tetapi tidak mengapa setiap gambar mempunyai pengarang. Dan penulis ini agak sah boleh marah. Dan kemudian mereka akan mengetuk kepala anda. Tidak hebat. Oleh itu, jangan salin satu gambar satu ke satu. Bekerja dengan beberapa, bekerja dengan komposisi, gaya, warna, butiran. Fotografi adalah sumber tambahan. Yang utama ialah otak, imaginasi dan kemahiran anda.
Beretika.
Dostoevschina, Oh, artis jenis apakah saya jika saya tidak dapat menggambarkan semua yang terlintas di kepala saya? Itu sahaja - anda tidak boleh. Rendahkan diri. Anda boleh melakukan sesuatu - dan itu sudah bagus. Tak cukup ilmu? Dapatkannya! Ini adalah detik pendidikan yang sama.
Teknikal. Yang paling mengelirukan saya.
kenapa? Melukis menggunakan rujukan tidak bermakna mengesan gambar. Dan lebih-lebih lagi, lukisan orang lain.
Mari ambil gambar pertama yang kita suka dan bulatkan.
Apa yang kita akan dapat hasilnya? lebar sangkar rusuk, tidak jelas dari mana datangnya anggota badan yang semakin membesar. Tanpa pengetahuan tentang anatomi, tanpa menganalisis dan memproses apa yang anda lihat, ia tidak akan menjadi meyakinkan. Mari tinggalkan genre "Saya menggariskan foto dalam vektor dengan cantik" pada tahun 2000-an sekarang tiada siapa yang berminat dengannya. Seperti hiperrealisme yang dicipta menggunakan projektor.
Bagaimana untuk melakukan ini dengan betul?
- Fikir dengan kepala anda
- Gunakan imaginasi anda. Idea kerja anda bukan untuk meniru karya orang lain. Tugasnya adalah untuk mengisi anda sendiri dengan butiran yang boleh dipercayai.
- Kajian komposisi, anatomi, perspektif, chiaroscuro, harmoni warna dan perkara lain yang penting.
— Tingkatkan kemahiran anda dengan lakaran langsung.
— Gunakan tahap konvensyen yang anda dan idea anda perlukan. Tidak tahu cara melukis secara anatomi dengan betul? Gayakan! Permudahkan! Jadikan ia rata. Tukar perkadaran. Tetapi sekali lagi, secara sedar, matlamat anda adalah untuk menjadikannya meyakinkan.
Apa yang tidak boleh dilakukan?
- Jangan bulatkan gambar. Ia mencecah ketiga-tiga mata - ia berbahaya dari segi undang-undang, meragukan etika dan lemah dari segi teknikal. Gunakan foto sebagai sumber kedua, bukan yang utama.
- Jangan gunakan hanya satu imej sebagai sumber. Ia tidak akan memberi anda pengetahuan, tetapi ia akan memberikan anda.
Setiap lukisan, setiap projek boleh menjadikan kita lebih baik.
Lebih-lebih lagi, dalam air sisa kita adalah tuan kita sendiri dan boleh menetapkan tugas kita sendiri.
Seseorang di sini akan mengatakan bahawa matlamatnya adalah untuk mendapatkan lebih banyak wang, dan bukan sejenis perkembangan mitos, dan saya akan menghantar mereka pergi. Dalam blog mereka yang menulis saham itu mudah untuk semua orang. Saya akan mengatakan bahawa ia adalah tahap yang berbeza secara kualitatif yang boleh membezakan kerja anda daripada lautan orang lain.
Saya ingin menggambarkan bahan dengan gambar khas, tetapi sekarang saya ingin melukis apa yang dilukis, dan bukan bahan pendidikan, maaf.
Akan ada lakaran berwarna daripada draf kerja. Memandangkan saya jelas melukis suasana Tahun Baru, saya boleh menunjukkan hasilnya tidak lebih awal daripada November. Dan pengalaman melukis papan cerita adalah sukar, tetapi hebat. Ia seperti saya melompat ke langkah seterusnya dalam seminggu)
Sekarang fesyen untuk lukisan potret telah muncul semula; ia adalah berprestij, dan banyak wakil kelas menengah dan atasan, memesan potret dari artis mahal, dengan itu menekankan kedudukan mereka dalam masyarakat. Jangan memikirkan fakta bahawa mudah untuk digantung di dinding atau memberikan potret orang yang anda sayangi. rasa tak sedap dan aristokrat sejati dengan tepat menganggap plebeianisme ini. Mari kita lihat aspek lain dari kegilaan ini.
Terdapat banyak contoh daripada kesusasteraan fiksyen dan dokumentari apabila seseorang atau orang lain yang menempah potret dirinya tidak lama kemudian meninggalkan dunia kita yang sibuk. Lebih-lebih lagi, beberapa artis, walaupun dari galaksi yang hebat, menikmati kemasyhuran yang tidak menguntungkan dalam bidang lukisan potret. Sebagai contoh, kemasyhuran sedemikian diberikan kepada I. E. Repin. Sesetengah agama, khususnya Islam, hanya melarang menggambarkan orang tertentu. Perkara yang sama boleh dikatakan tentang Yudaisme - lagipun, secara umumnya terdapat prinsip "Jangan jadikan diri anda sebagai idola." Dan di kalangan orang Kristian, sentimen ikonoklastik agak kuat berkembang. Dan lukisan yang mempunyai persamaan potret dengan orang yang hidup, tentu saja, sejenis berhala, objek untuk pemujaan dan penyembahan. Walau bagaimanapun, lebih lanjut mengenai semua ini sedikit kemudian. Potret adalah perkara yang sangat ajaib, jadi membuat imej adalah salah satu bentuk sihir tertua, yang dikenali hampir di seluruh dunia.
Sememangnya, saya ingin memahami mengapa ini berlaku, apakah sebab untuk menarik dan kadang-kadang kemasyhuran buruk potret itu. Mula-mula, mari kita fikirkan sebab-sebab mengapa seseorang mentauliahkan potret. Ini boleh menjadi percubaan untuk merakam detik itu, contohnya, menempah potret orang tersayang atau anak-anak anda. Sejenis perhentian masa. Ini bukan gambar untuk anda ambil (walaupun gambar potret yang dibuat secara profesional di studio adalah potret yang sama). Oleh itu, potret menjadi perkara penting, membahagikan kehidupan sebelum dan selepas potret. Beberapa jenis perbandingan pasti bermula, seperti dahulu, seperti sekarang.
Jika seseorang memesan potretnya sendiri, terdapat juga masalah dengan harga diri dan nilai diri. Bagaimana anda perlu menyayangi diri sendiri untuk mencetak diri anda tepat pada masanya. Tetapi anda harus ingat: untuk memasukkan konsep yang kompleks seperti masa dalam hidup anda, anda perlu menjadi profesional yang sangat berpengalaman. Seorang profesional dalam... sihir. Cuba untuk mengakali masa atau bermain dengannya adalah perniagaan yang sangat berisiko: ini adalah sihir yang kompleks dan anda perlu dapat melakukannya. Adalah mungkin, agak mungkin, untuk memesan potret anda jika anda mampu membelinya. Selain itu, mengapa mendedahkan diri anda kepada risiko sedemikian? “Terdiri daripada apa?” - anda bertanya. Imej mana-mana individu dianggap ajaib. Menggunakannya, anda boleh mempengaruhi seseorang secara langsung untuk kepentingannya dan untuk kejahatannya.
Oleh itu, imej orang sering dibuat untuk menyembuhkan atau menghantar penyakit, untuk mencipta atau memusnahkan cinta, untuk membazir atau menambah kekayaan, untuk membawa kejayaan atau kegagalan dalam sebarang usaha. Mereka menggunakan patung yang diperbuat daripada tanah liat atau lilin, menggunakan potret sedia ada, atau secara simbolik menggunakan beberapa objek yang diberi garis besar manusia.
Dalam kes yang terakhir, tidak ada persoalan tentang sebarang persamaan potret adalah lebih penting di sini. Pada Zaman Pertengahan, gelombang ramalan dan sihir seperti ini melanda Eropah, dan ia dicetak dalam bentuk ketakutan yang mendalam terhadap balas dendam rahsia atau muslihat jahat. Kini semua kreativiti yang dahsyat ini sekali lagi menemui peminatnya dan, tentu saja, banyak kesusasteraan telah muncul yang seolah-olah mengajar semua teknik ini.
Kami menulis "seolah-olah mendidik" atas sebab tertentu. Sudah tentu, kesusasteraan sedemikian boleh mengajar dengan cara yang sangat, sangat relatif. Tetapi bagi seseorang yang terdedah kepada beberapa jenis tindakan ajaib, yang secara intuitif merasakan sesuatu, buku jenis ini boleh mendorongnya dengan serius ke satu arah atau yang lain. Dan ini sangat berbahaya! Sebelum ini, tindakan sedemikian disamakan dengan jenayah berat dan dihukum sewajarnya; Apa pendapat anda, "ahli gereja yang jahat" mencipta Inkuisisi dari awal?
Sangat sukar untuk melarikan diri dari tindakan ajaib. Melainkan anda menarik pakar lain seperti itu ke sisi anda. Tetapi ini, seperti yang anda faham, adalah peperangan. Ia adalah perlu untuk menemui imej yang dibuat oleh seseorang secepat mungkin dan segera memusnahkannya dengan api. Dan walaupun ini tidak selalu mencukupi.
Oleh itu, berhati-hati dengan imej anda, jangan buang foto anda ke mana-mana dan cuba kurangkan gambar secara umum dan hantar foto anda ke mana-mana sahaja di Internet. Jangan bergambar untuk artis yang tidak dikenali dan, dalam apa jua keadaan, ambil potret anda daripada mereka. Lebih baik lagi, jangan banyakkan imej anda sama sekali, jangan usik angsa.